Miniposts

Garraza+Pinus: Diseño con estilo desde Córdoba

Logo Garraza+Pinus

Habiendo trabajado en una imprenta por varios años, (aparte de navegar por internet desde chico); he tenido la oportunidad de conocer los trabajos de muchas agencias publicitarias, internacionales, nacionales, y más de cerca… las cordobesas.

Una de las agencias que siempre me ha cautivado por sus diseños, es Garraza+Pinus.

Sus trabajos poseen una calidad estética como pocos. Una combinación entre una excelente fotografía y un espléndido manejo de las tipografías; hacen sus diseños sumamente interesantes y llamativos.

Catálogo Caseros
(Click para Agrandar)

Siempre tuve el deseo de trabajar con una agencia de tales características. Como no soy el dueño de ninguna empresa, ni de ningún producto, me queda el consuelo de escribir sobre ellos en mi blog. :D

Entré hace poco a su sitio para poder hacer una review, pero este está en construcción. Me puse en contacto vía mail para tratar de conseguir un poco de info y alguna muestra de trabajo (admito que no esperaba tener pronta respuesta). Al contrario de lo que pensaba, se comunicó conmigo inmediatamente Martín Pinus, quien me facilitó con una excelente predisposición toda la información contenida en este post; algo que le agradezco en gran manera.

Aviso LV2
(click para agrandar)

Garraza+Pinus es una agencia de casi cuatro años en el mercado. Sus socios, Marcelo Garraza y Martín Pinus, después de una vasta trayectoria en grandes agencias tradicionales cordobesas (Marcelo Garraza se había desempeñado durante seis años como Director de Arte de Rombo Velox y cinco años con el mismo cargo en Brokers y Martín Pinus ocho años como Director Creativo de Brokers), deciden volcar su experiencia en un emprendimiento propio.

Aviso Salón del Vino
(click para agrandar)

Así nació Garraza+Pinus el 1º de Mayo de 2004, con gente formada en el riñón creativo del negocio, conocedora a fondo de los vicios y virtudes de las grandes estructuras, que decidió crear –tomando lo mejor de ellas– una estructura mediana y flexible, enfocándose en atender a sus clientes de manera integral, lo que permite a la agencia involucrarse de lleno en sus problemáticas y necesidades comunicacionales, trabajando juntos, con gran capacidad de respuesta en tiempo y calidad.

Folleto y caja Natio
(click para agrandar)

El perfil de la agencia es el de una empresa que acompaña el desarrollo y crecimiento de sus clientes, entendiendo a la identidad y la comunicación como parte fundamental de la expresión y relación de toda empresa o producto con la comunidad, y todas las implicancias culturales y sociales que esta relación genera.

Entre sus clientes se encuentran Apex a Sykes Company (Contact Center), Porta Hnos. (Bebidas, alcoholes), Savant Pharm (Compañía Farmacéutica), Gobierno de Córdoba (Comunicación Institucional), LV2 (Radio AM/FM), Fiorani Free Shop (Perfumerías), SmartGolf.com.ar (Servicios para golfistas), Pin (Merchandising), Dvino (Vinoteca), MarPlast (Productora/Comercializadora de juguetería), Caseros Paseo de Tiendas (Mall Comercial), Ristorante Italiano, (Restaurante) y Grupo Ecipsa (Desarrollista inmobiliario).

Aviso Optiser - Garraza+Pinus
(click para agrandar)

Realmente me llena de satisfacción mostrar los excelentes trabajos de una agencia local en el blog, demostrando de esa manera, que no todos los trabajos de alta calidad se hacen afuera.

Saludos a Martín, Marcelo; y felicitaciones a todos los que forman parte de Garraza+Pinus!


Tags: , , , , , , ,

La Belleza del Escándalo

La Belleza del Escándalo by José Playo

Dicen por ahí que un Jueves de estos un amigo cordobés presenta nuevo libro…

Felicitaciones José!


Tags: , , , ,

Star Wars Urbano

StarWars urbano

Excelente falería de fotos del artista francés Cedric Delsaux; donde encontramos una serie de imágenes de personajes de StarWars interactuando con locaciones urbanas de nuestro “mundo”.

Pueden ver el resto de las fotos de esta excelente serie, en el sitio oficial de Cedric.

Via | SlashFilm


Tags: , , , , ,

10 artistas que deberias ver en deviantart

DeviantArt es una comunidad de artistas online creada en el año 2000 cuyo principal objetivo es ofrecer una plataforma para que la gente pueda cargar sus trabajos en formato digital y ser repesentadas como “obra artistica” ante todos los internautas. A lo largo de los años fue creciendo considerablemente, alojando trabajos ameteur y admirablemente profesionales, generando una catalogación de forma muy minusiosa, y con la posibilidad de comprar a los usuarios sus trabajos.

A continuación, una recopilación de 10 artistas que valen la pena ser vistos.

vhm-alex

vhm-alex : Uno de los ilustradores más extraños y abstractos que he conocido a través de esta comunidad. Su trabajo se centra en ilustraciones de carácter caótico, con una estética de imperfección que reina en la mayoría de sus graficas, basadas principalmente en conceptos provenientes de radiohead.

ukitakumuki

ukitakumuki: recopila ilustraciones de su propia autoría en las cuales se nota a simple vista un impresionante manejo de técnicas de dibujos digitales, donde el concepto principal gira en torno a un futuro terrorífico mezclado con estéticas que aluden al anime.

MNLboy

MNLboy: su trabajo se centra en obras trabajadas mayormente en 3d a través de una exploración de figuras abstractas y casi sin orden planteado, jugando con estructuras geométricas completamente desfiguradas.

volute

volute debe ser uno de los artistas con técnicas mas tradicionales en todo deviantart, trabajando fuertemente el ámbito de la pintura explorando el genero abstracto a niveles matemáticos y hasta analíticos. Las texturas, la presión del pincel, la densidad del óleo insertado sobre el lienzo son claramente visibles y enriquecen su obra, algo inconseguible en niveles digitales.

fore-f

fore-f es un joven artista de 25 años que realiza su obra en España, trabajando técnicas de graffitis en la vía publica, con dibujos casi caricaturescas pero que claramente se presentan como ironía ante lo representado.

falexiuss

alexiuss: su trabajo abarca unas pocas fotografías trabajadas en HDR y una gran cantidad de ilustraciones digitales de carácter apocalíptico, con un manejo casi perfecto de la técnica, donde las estructuras colapsadas, el fin del orden establecido, y situaciones fantasiosas rondan por todas sus estéticas.

jprart

jprart hace girar su obra en las tipicas ilustraciones sobre comics y sus personajes, pero lo atrapante de su trabajo, es el alto nivel estético que logra, a niveles profesionales y completamente envidiables. También cuenta con algunos renders y moldeados en 3d casi realistas.

jesar

jesar es otro de los tantos que trabajan en técnicas en 3d y post producción de su imagen, pero su particular característica reside en el tipo de formas y al mismo tiempo como logra combinar colores para generar una perfecta armonía, hasta se podría decir que uno se encuentra con formas demasiado abstractas.

luminatii

luminatii cuenta con un raro trabajo artístico que va desde la fotografía hasta la pintura, pasando por colages e ilustraciones digitales, con una gran variedad de técnicas, estilos y colores. Vale la pena mirar la multiplicidad facetica de esta joven de 18 años.

etheri

Por ultimo, ether es uno de mis artistas favoritos de esta comunidad, donde juega con una exploración fotográfica en torno a nuevos enfoques de análisis de la arquitectura, resaltando aspectos estéticos que uno no logra ver tan convencionalmente, mezclados con un trabajo de post producción en photoshop que generan una marca claramente personal y diferencial.


Tags: , , , , , , , ,

Imagen de Steve Jobs hecha con productos Apple

Steve Jobs

Leyendo AppleWeblog (cuántas noticias Apple en estos días!), me encuentro con esta genial imagen de Steve Jobs, armada con fotos más pequeñas de productos Apple.

El enlace original (visítenlo para ver una imagen más grande) es a un post en ruso, así que no termino de entender quien lo hizo, ni porqué.

Si tenemos un lector que sepa ruso, le agradeceremos la traducción (JA!).

Via | AppleWeblog //Etoday


Tags: , , , , , , ,

Lo mejor de Toronto Interior Design Show

Fishbol

Interior Design Show, es la muestra de lo mejor del diseño residencial contemporáneo de Canadá. Desde la concepción del show, más de medio millón de profesionales del diseño, consumidores y media han asistido a las muestras, buscando nuevos productos, ideas e inspiración.

La muestra fue creada en Toronto en el año 1998 por Steven Levy y Shauna Levy. Con 25 años de experiencia en la industria del diseño, los Levy reconocieron la oportunidad en el mercado, para concebir un evento de diseño sofisticado, urbano y contemporáneo donde tanto los profesionales del diseño como el público, pudiesen acceder y seleccionar a lo mejor del diseño para el hogar.

A continuación, les muestro algunas de los productos que más me llamaron la atención de la muestra:

Camila Chair - HutJ

 

Camila Chair - HutJ - www.hutj.ca

 

 Misura Emme - Dom Toronto

 

Misura Emme - Dom Toronto - www.domshowrooms.com

 Coffee Table - Eau Terre Studios

 

Coffee Table - Eau Terre Studios - www.eauterre.com

Ondet - Palazzetti

 

Ondet - Palazzetti - www.palazzetti.ca

 Suite 22 Interiors

 

Suite 22 Interiors - www.suite22.ca

Levitt - Tusch Seating Inc

 

Levitt - Tusch Seating Inc - www.tuschseating.com

Brizzo

 

Brizzo - www.brizo.com

 Lounge - Denegri Bessai Studio

 

Lounge - Denegri Bessai Studio - www.dbstudio.ca

Bueno, estas fueron sólo algunas de los productos en muestra que me llamaron la atención. Menos mal que no puedo asistir a ese evento debido a la distancia; ya que si pudiese… estaría completamente quebrado.


Tags: , , , , , ,

Amy Sol, pinturas desde el oriente

Amy Sol

Amy Sol pasó su niñez en Corea, y luego se trasladó a Las Vegas, donde actualmente vive y trabaja. Aunque su estilo de trabajo está muy influenciado por una combinación de manga, arte folclórico, ilustración vintage y diseño moderno; se mantiene como autodidacta.

Se ha dedicado muchos años a mezclar pigmentos y medios para alcanzar una paleta de colores únicos y tonos sutilmente mutados.

Trabaja intuitivamente desde el comienzo hasta el final de cada pieza, en donde intenta que el theme de cada pintura pueda interpretarse subjetivamente.

Dentro de estos trabajos delicados, podrán encontrar parajes místicos llenos de plantas, animales y mujeres exóticos.

Amy Sol

En estas pinturas, las expresiones de cada personaje son nociones de reflexiones pacíficas y sentido de compañerismo.

La verdad que me llamaron mucho la atención de estas imágenes cuando las ví en Zarqun.

Transmiten un sentido de tranquilidad muy bueno; y el hecho de que sean PINTURAS (si, nada de Photoshop aquí), realmente me impresionó.

Visiten la galería de Amy Sol.


Tags: , , , , , , ,

Powered by WordPress | Diseñado por Horacio Bella | Entradas y comentarios feeds | FeedBurner | Hosting by Login