Por qué las monedas son redondas y no usar otras formas geométricas?
Parece que esta pregunta tenían en mente los diseñadores de estas monedas que representan gráfica y geométricamente el valor que se le asigna como medio de pago. Incluso se pueden armar “dólares completos” de manera física usando las otras monedas: 4 de 25 ctvs, 2 de 25 ctvs y una de 50 ctvs y así.
Los diseños están geniales, su practicidad no sé si tanto, pero en fin, la idea es buena.
Sé que no es nueva, pero esta mañana la estuve viendo largo tiempo y pensando en el mensaje que transmite.
Además de disfrutar del humor británico de Robinson, la charla no tiene ni un minuto de desperdicio. Es por eso que se la pasé al resto de los chicos en SocialSnack.
Me llamó la atención que Gonzalo hablara justamente de esta charla en su post de hoy.
Robinson habla acerca de cómo fuimos educados para jamás equivocarnos. Equivocarse está mal. Es más, hay que premiar a lo que no se equivocan y hacen todo perfecto. Démosle el primer puesto.
De cómo el sistema educativo mundial está pensado para crear “profesores”. Gente que piensa que todo su cuerpo es un medio de transporte para su cerebro. Es por eso que las materias más relacionadas con Humanidades y Arte son las menos importantes.
En todas las Academias te van a enseñar Matemática, Lenguas. Pocas tienen como materias obligatorias como Danza, Pintura o Música.
De esa manera no estimulan el pensamiento creativo, sino el abstracto, estático.
Todas las escuelas fueron pensadas como un sistema para entrar en la Universidad.
Degrees are worth anything. Uno de los mensajes más fuertes de la charla.
Gillian Lynne
Robinson habla de la historia de Lynne, quien es una coreógrafa mundialmente reconocida, ya que fue la lead de Cats y Phantom of the Opera.
La historia habla de cómo casi se confundió su don para la danza con un desorden de déficit de atención. “Gillian isn’t sick. She’s a dancer”. Fascinante.
Les recomiendo que vean la presentación completa, ya que es realmente genial.
El fotógrafo surcoreano Yeondoo Jung creó hace tiempo la serie de sesiones fotográficas llamada Wonderland.
Estas sesiones recrean las fantasías llevadas al papel por niños usando crayones. La serie presenta a adolescentes vestidos y posando lo más similar a los dibujos realizados por niños.
Durante 4 meses Jung estuvo observando clases de arte en 4 jardines de infantes de Seúl; y recolectó cerca de 1200 dibujos realizados por chicos de 5 a 7 años.
Después de verlos a todos, eligió a 17 de ellos; y luego invitó a 60 estudiantes de secundaria para participar de los escenarios reales a fotografiar.
5 diseñadores de arte y moda colaboraron para hacer los trajes fantasiosos dibujados por los niños.
Realmente, una labor estupenda; y una idea GENIAL la de este fotógrafo!
Impresionantes los modelos de arte conceptual desarrollados por Phil Saunder, encargado del arte para la película del héroe enlatado, Ironman.
Muy buenos los diseños presentados, que fueron eliminados del guión a mitad de la pre-producción.
Incluso se hicieron dos modelos de arte para trajes stealth (como el de abajo a la izquierda) y uno para uso submarino (como el de abajo a la derecha); que se abandonaron por no tener uso durante la película.
Muy buenos diseños, una lástima no haberlos visto en acción. ¿Los usarán para la secuela de Ironman?
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Plaxo
