Desde Polonia: el impresionante diseño de Maciej Mizer

Este es el tipo de cosas que internet trae hasta mi mesa y me ilumina el día (sobre todo porque, como hoy: morite-no-para-de-llover-en-madrid ¡y casi estamos en verano!).

Ya en su día, escribí un post sobre este cartel en mi blog pero como a mi me lee mi mamá y tres amigos trasnochados, por lo que probablemente ustedes no lo conozcan, hablo de nuevo sobre él. Y además, porque lo tengo pegado en mi pared de la ofi y cada vez que me trabo, que la idea se me atraganta, que el flaco de la otra mesa me contesta mal, que no se qué escribir acá como invitada, giro mi cogote cual avestruz patagónico hacia mi derecha y lo veo. Y piiiuuuuf. E inspiración. Y a seguir.

La historia original de este cartel es bastante interesante y se puede comprar en la tienda online con nombre muy poco original (así como camisetas, bolsos y demás cositas). Pero a mi siempre me va a gustar más la imagen que ilustra este post, de Maira Kalman, una diseñadora de las buenas pero de la que se oye hablar muy muy poco. Y ya que estamos, hay que leerse el blog completo (ya terminado) The principles of Uncertainty, que hizo con sus ilustraciones (que la verdad, no son ninguna maravilla en si mismas, pero siendo tan simples, son tan fascinantes) para The New York Times.

Update: Basta que diga que llueve en Madrid para que el cielo se parta en dos y asome este sol español que tantos amores despierta entre los ingleses y los nórdicos. Si cuando te digo que esta ciudad me tiene enamorada, por algo es.

We Shall See: el impresionante portfolio de Chris Gray

DeviantArt es una comunidad de artistas online creada en el año 2000 cuyo principal objetivo es ofrecer una plataforma para que la gente pueda cargar sus trabajos en formato digital y ser repesentadas como “obra artistica” ante todos los internautas. A lo largo de los años fue creciendo considerablemente, alojando trabajos ameteur y admirablemente profesionales, generando una catalogación de forma muy minusiosa, y con la posibilidad de comprar a los usuarios sus trabajos.

A continuación, una recopilación de 10 artistas que valen la pena ser vistos.

vhm-alex : Uno de los ilustradores más extraños y abstractos que he conocido a través de esta comunidad. Su trabajo se centra en ilustraciones de carácter caótico, con una estética de imperfección que reina en la mayoría de sus graficas, basadas principalmente en conceptos provenientes de radiohead.

ukitakumuki: recopila ilustraciones de su propia autoría en las cuales se nota a simple vista un impresionante manejo de técnicas de dibujos digitales, donde el concepto principal gira en torno a un futuro terrorífico mezclado con estéticas que aluden al anime.

MNLboy: su trabajo se centra en obras trabajadas mayormente en 3d a través de una exploración de figuras abstractas y casi sin orden planteado, jugando con estructuras geométricas completamente desfiguradas.

volute debe ser uno de los artistas con técnicas mas tradicionales en todo deviantart, trabajando fuertemente el ámbito de la pintura explorando el genero abstracto a niveles matemáticos y hasta analíticos. Las texturas, la presión del pincel, la densidad del óleo insertado sobre el lienzo son claramente visibles y enriquecen su obra, algo inconseguible en niveles digitales.

fore-f es un joven artista de 25 años que realiza su obra en España, trabajando técnicas de graffitis en la vía publica, con dibujos casi caricaturescas pero que claramente se presentan como ironía ante lo representado.

alexiuss: su trabajo abarca unas pocas fotografías trabajadas en HDR y una gran cantidad de ilustraciones digitales de carácter apocalíptico, con un manejo casi perfecto de la técnica, donde las estructuras colapsadas, el fin del orden establecido, y situaciones fantasiosas rondan por todas sus estéticas.

jprart hace girar su obra en las tipicas ilustraciones sobre comics y sus personajes, pero lo atrapante de su trabajo, es el alto nivel estético que logra, a niveles profesionales y completamente envidiables. También cuenta con algunos renders y moldeados en 3d casi realistas.

jesar es otro de los tantos que trabajan en técnicas en 3d y post producción de su imagen, pero su particular característica reside en el tipo de formas y al mismo tiempo como logra combinar colores para generar una perfecta armonía, hasta se podría decir que uno se encuentra con formas demasiado abstractas.

luminatii cuenta con un raro trabajo artístico que va desde la fotografía hasta la pintura, pasando por colages e ilustraciones digitales, con una gran variedad de técnicas, estilos y colores. Vale la pena mirar la multiplicidad facetica de esta joven de 18 años.

Por ultimo, ether es uno de mis artistas favoritos de esta comunidad, donde juega con una exploración fotográfica en torno a nuevos enfoques de análisis de la arquitectura, resaltando aspectos estéticos que uno no logra ver tan convencionalmente, mezclados con un trabajo de post producción en photoshop que generan una marca claramente personal y diferencial.

Simon Noynay

Con un excelente portfolio de trabajos en ilustración y animación.
Sitio web: www.huskworks.com

Heiko Windisch

Una recopilación de ilustraciones, con un extraño juego entre el blanco y negro y los colores puros y vivos.
Sitio web: www.thestateofthings.de

Ryan McGinley

Una interesante exploración fotografica sobre el cuerpo humano y el movimiento
Sitio web: www.ryanmcginley.com

Nando Costa

Trabajos de ilustración y animacion, con una clientela mas que interesante
Sitio web: nervo.tv/

Isabela Rodriguez

Excelentes portfolio con ilustraciones y diseño web desde Rio de Janeiro
Sitio web: www.isabelarodrigues.com

Memetic

Memetic muestra su trabajo fotografico a traves de Flickr, jugando con una original exploración de las personas dentro de las urbes metropolitanas
Sitio web: memetic

Danielle Maslan

Danielle Maslan presenta desde Nueva York sus trabajos de diseño e ilustraciones.
Sitio web: daniellemaslan.com

Christopher y Kathleen

Trabajo de fotomontajes e ilustraciones, recordando un poco lo pop de Warhol
Sitio web: www.csleboda.com

Brigitte Sire

Excelente fotografía, rozando lo amateur.
Sitio web: www.brigittesire.com

Ivan Aleksic

Desde Serbia, con tan solo 23 años, Aleksic expone una recopilación de trabajos digitales.
Sitio web: www.ivalex13.com

Veljko Onjin

Un trabajo fotografico mas que interesante con una exploración de texturas casi sobrenaturales.
Sitio web: www.veljkoonjin.com

Candy Magazine es una revista de diseño, fotografía e ilustraciones de carácter independiente que libera pequeñas versiones cada cierta cantidad de días, y esta vez, ha llegado a su segunda edición de gran volumen en el día de la fecha.
Lo interesante, es que esta revista, forma parte de toda una corriente de textos gratuitos que se soportan a través de formatos digitales y buscan generar su propio negocio, como lo es la New Web Pick (antes gratis y ahora paga pero con versiones disminuidas de libre distribución) o la Encore Magazine que aborda el diseño en muchas facetas, la fotografía, música y video juegos, también sin cargo.

Por el momento, la edición cuenta con ocho volúmenes que abordan distintos autores y luego estas, conforman dos mayores de gran tamaño, que aproximan diversas expresiones artísticas haciendo un fuerte hincapié en pequeños artistas no reconocidos, con el ideal de generar un espacio de acercamiento a nuevas formas de vista, como si fuese un pequeño encuentro colectivo entre el arte y al cultura.

Las ediciones cuentan con un diseño editorial completamente admirable y vanguardista en el sentido de no atarse a cánones tradicionales a la hora de jerarquizar o estructurar la información, haciendo un fuerte apoyo en áreas visuales con trabajos de carácter grafico.
Vale la pena.

Deberías visitar:

Candy Collective (sitio web oficial)
Candy Magazine (volumenes para descargar)

Bruno Borges: Diseño e Ilustración desde Sao Pablo

OlegDou: Impresionantes trabajos de ilustración.

Es muy probable, que Robert Lindström, sea el desarrollador web mas innovador que existe hoy en la actualidad, no solamente en Suecia o Europa, sino a un nivel que sirve de fuerte inspiración para preveer a dónde esta apuntando el desarrollo multimedial en internet y como las empresas pueden aprovecharlo.

Desde sus comienzos, Lindström mostró un fuerte interes por la ilustración y vectorización digital de fotografía, principalmente usando a la impresionante Lundqvist como una musa inspiradora en sus trabajos, con una idea de explorar el cuerpo a través de bajas tonalidades de colores, de forma casi plana, a traves de su sitio: The Design Chapel.

Mas tarde, compone uno de los pesos pesados en la galeria digital “Blaugallery“, donde se comienza a recopilar trabajo de ilustraciones de distintos artistas europeos y estado unidenses, los cuales se encuentran Simona Legno o Scott Hansen, entre otros. Las obras son ediciones limitadas de varios trabajos y algo bastante caras para el mercado argentino, ya que rondan precios entre 100 euros.

En el 2003, Robert junto a Roger Stighäll crean North Kindom, autodenominandose como la primera monarquia nórdica del diseño, donde se iniciaría uno de los ejes fundamentales y mas vanguardistas de la web comercial, con un excelente trabajo que marca el inicio de la era del video como forma de interacción, a travez de Vodafone Future Vision, el cual consiste en como Vodafone visualiza el futuro de las comunicaciones mobiles.
A partir de este punto, la agencia se empieza una serie de trabajos que logran aplicar nuevas experiencias web a travez del fuerte uso y mezcla de distintas diciplinas, ya sea video, cgi, ilustraciones, fotografía, y un fuerte papel del sorpote flash.

En los comienzos de este año, reciben la mención del mejor sitio web del 2007 según The Fwa gracias a Get The Glass, una aplicación web para Got Milk? donde se combina la idea de un juego de tablero con renderizaciones en 3d y una fuerte puesta en generar una experiencia bastante interesante para el usuario.

Deberías Ver:
The Desgin Chapel
North Kindom
Vodafone Future Vision
Vodafone Journey
Get The Glass
Absolut Kravitz